
Essensen av mitt konstnärliga skapande tillämpad på världsliga föremål
Vad är vackrare än att förhöja miljön man lever i med konstnärliga bilder som lyfter det estetiska och andliga värdet i ditt liv?
Att applicera bilder på vardagliga bruksföremål är en bra idé.
Men så har det alltid varit genom hela vår existens. Det finns egentligen inget nytt att säga. Idén är gammal, uråldrig – men inte de element som bär konsten, inte de objekt som dessa bilder projiceras på. Det är inget nytt ur ett kommersiellt perspektiv: människor bär redan bilder på kläder och föremål, bilder som i första hand representerar materiell status, såsom välkända varumärken.
I det avseendet bär människor symboler för socialt välstånd, för företag och deras ägare – men inte symboler som representerar individen själv. Med andra ord är du en vandrande skylt som speglar andras framgång, inte din egen. Det är logiskt; kanske tillåter ens egen materiella situation inte något annat. Men det handlar inte om just den sortens välstånd.
Tänk efter: de kända varumärkena har i åratal byggt upp en materiell identitet och använder människor för att stärka sina varumärken ytterligare. Med andra ord – när du bär ett specifikt varumärke blir du förtingligad av marknaden. Det är individen som faktiskt arbetar för andra, för varumärket, genom att konsumera produkten som representerar det. Och eftersom dessa produkter massproduceras till låga kostnader, försvinner den konstnärliga aspekten.
Varumärkets estetik har inget att göra med konstnärlig eller individualiserad social betydelse – det är en kommersiell estetik. Den får människor att tro att de är unika när de bär den. Men samtidigt finns det miljoner andra som bär exakt samma sak. Med andra ord finns det ingen individualitet – personen har bytt ut sin egen personlighet mot en kollektiv, till förmån för andras framgång.
Här kommer mina bilder in och spelar en avgörande roll: att återge individen relationen till sin egen bild – som konst i tjänst för den personliga identiteten.
Titta till exempel på Bull’s Kollektion.
Kollektionen är Konst med attityd – att bära med sig. Det här är inte bara t-shirts – det är konst som lämnat duken och gått rakt in i ditt vardagsliv.
Den här bildkollektionen är för dig som vågar sticka ut, som tänker fritt och bär din personlighet med stolthet.
BULLS-kollektionen är mer än mode – den är rörelse, energi och framtid i tryckt form. Det är en kollektion för dig som söker något mer än bara kommersiellt mode. Det är ett konstnärligt budskap i rörelse.
Mina icke-kommersiella bilder – mina egna konstnärliga skapelser – blir ett stöd i individens uttryck genom alldagliga objekt.
Mitt syfte ligger långt ifrån att skapa märken för masskonsumenter. Jag vill istället att varje individ i denna massa ska kunna säga: "Det här är jag. Det här är min konstnärliga estetik som bara jag identifierar mig med. Jag är en unik person med egen personlighet och en känsla för konst som tillämpas i vardagen – och som därigenom höjer den andliga rikedomen i mitt personliga universum."
Vi vill alla bli igenkända för det som uttrycker vår personlighet, våra bästa egenskaper – och det går inte att göra genom massvarumärken som förvandlar individen till en bärare av uniformer som förtingligar och alienerar.
Där ligger mitt arbete: som ett stöd för människor att kunna säga med stolthet:
"Det här är jag."
"Det här är min estetik."
"Det här är min konst – och den fyller mitt liv med andlighet."
För New Art Minds - Gustav De Gaacz - 2025